2022年11月28日下午，上海音乐学院特聘专家、教授、博士研究生导师，中国音乐美学学会名誉会长韩锺恩先生为第四届深圳青年文艺评论骨干（艺术学专题）研修班做了题为“音乐批评写作策略与音响诗学作业个案”的专题讲座。

韩锺恩教授从“怎么写音乐”引入，以具体地音响为诗学作业为例讲解音乐评论写作的方法问题。韩教授指出音乐评论写作首先要有针对性地去写，即针对什么问题来写，如表演、作品本身的构成、接受者和作品之间的互动关系等等；第二要有根据地去写；第三要有逻辑地去写；最后要有目的地去写。

韩教授认为最难把握的是如何呈现作品及其和表演的关系。对此，韩教授给写作者提供了一个他多年总结的口诀：动机展开力场聚，曲调流畅慢气息，玲琅满目主题显，错综复杂串调性。动机展开力场聚，即要把握构成音乐主旋律的主要“动机”问题及其形成的“力场”；曲调流畅慢气息，即要掌握音乐的曲调；玲琅满目主题显，即在变幻多端的曲调和声响当中抓住主题；错综复杂串调性，即依靠专业知识，把握音乐的调性。上述口诀概括了音乐中四个很重要的方面，即动机、曲调、主题和调性，而音乐评论写作必须渗入到这四个方面当中。作曲家生平、经历等也可以适量融入其中，但不能过多和牵强附会，要服务于这四个方面。同时，音乐评论写作要尽量通俗易懂，解决普通因音乐爱好者遇到的问题和疑问。

韩教授还将音乐批评写作策略总结为一个数字的公式：[1+2+3+n]。其中1表示批评学科的内在驱动，即对音乐作品的评价，史学及美学上的理论依据则是辅助性的；2是两个外在牵引，即意识形态与大众诉求，音乐批评要直面这两个问题；3是三个别界学科支撑，即音乐美学感性临响、音乐分析乐谱分析、音乐史学史料考量；n是多个他者干预，即后现代无价值挑战（无主题、去中心、平面化、琐碎性、反本质、悬置价值标准）、地方性泛价值挑战（非艺术、曲文化、贬审美、无听观、拆声音、颠覆价值坐标）。讲座的后半部分，韩教授以一个音响作业个案，从专业性的角度对上述音乐写作策略和方法进行了细致地说明与例证。

附：韩锺恩授简介

韩鍾恩  男，1955年3月5日出生。音乐美学家，音乐批评家。中央音乐学院博士，上海音乐学院特聘专家、教授、博士研究生导师。中国音乐美学学会名誉会长。

1982-1987年，在上海音乐学院音乐学系就读大学本科，师从叶纯之研究院，获学士学位。1987-2004年，在中国艺术研究院音乐研究所从事音乐美学、音乐文化人类学、音乐哲学、当代音乐及其相关历史研究，任研究员、《中国音乐年鉴》主编、《艺术评论》副主编。2000-2003年，在中央音乐学院攻读博士学位，师从于润洋教授，获博士学位。2004年至今，在上海音乐学院音乐学系从事教学。

公开发表文论700万余字。主持编辑各类出版物3000万余字。