「人民音乐」原文内容

文：王芳

2021年12月5日、2022年7月16日、8月28日，九个月期间“飞越彩虹”合唱团成功举办三场高品质童声合唱音乐会：“远古与大地”——十个省（自治区）市、超过11个民族的三百多名孩子参演的第16届中国国际合唱节首场线上音乐会（系2019、2020、2021深圳音乐厅三场音乐会曲目精选）；两期“美丽星期天”音乐会——“翩翩少年行”，“一起歌唱 一起长大”：逾六百名自5岁半到14岁的深圳孩子在深圳音乐厅唱响。由深圳市松禾成长关爱基金会和深圳音乐厅共同策划制作、音乐教育家胡漫雪任指挥的三场音乐会，标志着中国童声合唱领域这朵名为“飞越彩虹”的美丽新花冉冉盛开，而置身疫情肆虐的大背景下回看，孩子们歌声唱出星空样的美，显出格外珍希的光亮。

“飞越彩虹”自2007年由几位深圳爱乐人受维也纳童声合唱天籁感染而发心发韧，秉持“发现、分享、传递，以童声合唱传递民族文化之美”的理念，以公益心行开启构建多民族童声合唱事业，坚持追寻、遇见、推动中国最美童声发生，恒持十五年，在中国各地成立近40支各民族童声合唱团，以及一支覆盖全年龄段、建制最齐备的深圳多民族童声合唱团，在以童声合唱形态实现的民族文化创造性传承、以合唱艺术连接城乡发展等复合型社会教育事业领域作出里程碑式的重要建树。

2019年首届“远古与大地多民族童声合唱音乐会”在深圳音乐厅举行

“还记得那天吗？那个清早，我们在原野里，看白云飘 看牛羊跑。”当我和曲作者冯向青联袂献给为“飞越彩虹”志愿者的歌曲《还记得》唱起，行走边疆，与传承人和孩子们在自然一起歌唱的幕幕场景如电石火光浮现，让人泪涌，心襟动摇；所有人的付出，亦因爱与美恒持在场而闪闪发光。笔者投身于社会公益文化教育工作的生命期间，且践行且思考，且来一场音乐之外的文字巡礼。在我看来，三场音乐会46首曲目呈现间折射与成就的，缘于对以下三个层面的问题发现、改变与践行：

一、传统文化实现活态化的保护与传承：超过十个少数民族的曲目正是“飞越彩虹”题中之意，保护与传承中国多民族传统文化，各美其美，美人之美，美美与共，成就最终多元一体的中华民族文化大美，宏大而厚重。

二、童声合唱对“原生态”少数民族音乐艺术表现形式实现艺术拓展、丰富与提升：“原生态”几乎成为多数民族民间音乐的固化标签，优越性与局限性共存，而优秀作曲家、指挥家、音乐家加盟而成“艺术共同体”，推动“飞越彩虹”以童声合唱新的艺术形态演绎原生态非遗音乐，在专业音乐厅上焕发新的光彩。

三、让“歌行合一”推动真的教育自然发生：孩子们把歌唱得美好，从自己的歌声里收获成长，带给听众欢乐和感动，这一幕发生时，便是教育和艺术的完美融汇；而当城乡孩子同台共唱时，歌与行便成为未成年人相关生命、自然、乡土教育实施的双翼，相辅相成。

与著名歌唱家和慧同台

作为公益组织，“飞越彩虹”成功实现在社会艺术教育领域的突破，对中国不同地域、不同民族、不同年龄孩子“唱（教）什么”、“怎么唱（教）”均探索与践行出顶层设计和系统实施措施，得以让中国城市各族孩子在歌声的养分里自信成长，歌声让世界更美好。试详论之。

 

“蓝蓝的天空银河里，有只小白船”（《小白船》），“fly fly fly ,over the sea”(《Fly Fly Fly》)……当一群6岁左右的“萌娃”踏着整齐步伐自信登临音乐厅舞台，天真烂漫唱起优美、欢快的歌曲，不仅顿时“萌”翻全场，更以歌声征服全场，歌声落时，给音乐小天使们喝彩的掌声浓烈，美的感染、熏润和激发，正在音乐厅内全部人心灵中发生。

人类文明发展历程及未成年人成长规律揭示：文艺是青少年成长中滋养性情、护佑心灵的最美嘉音，中国儒家文化教育的“诗书礼乐”如此，西方宗教主导的教堂、社区童声合唱团亦如此。抒情言志，以美动心，融音乐和文学于一体的歌唱，是“艺而优则教”、孩子文艺心启蒙的不二法门。

启蒙班演唱的《我们的田野》

童声合唱美的基石，在好作品。以建制齐整的飞越彩虹（深圳）团“美音会”曲目为例：从6岁开启孩子们“讲纪律”的艺术教育，旋律简明、节奏欢快的短歌，齐唱、轮唱、简易两声部，通常是从启蒙到初级欢乐萌动年级练习曲目特征。此阶段合唱团对孩子们最重要的意义在于以艺术的感召开启集体主义教育，培养孩子们乘着音乐翅膀驾驭舞台的能力。年岁稍长至初、中级班，便抒情和人文色彩的歌曲“跳进篮子”，如“我们的田野，美丽的田野”（《我们的田野》），“在清波里，在绿水间，在天地，在水中，一枝莲。”（《爱莲歌》），两或三声部歌曲，和声优美、风格初现；再成长至高级班、演出团，难度与年龄俱增，技艺高、声部更复杂作品则足以开设。作品选择、教学方法因年龄阶段而相差异，这是成建制的童声合唱团专业所在。各年龄班次亦为各美其美，全梯队呈现的整场音乐会在曲式、曲风便足以拥具风格各异的丰富美。当然，对于创作者，词曲作者们为孩子们创作时，是否能蹲下身子、去共情孩子们的天真、快乐，创作与各年龄阶段和孩子们身心特质相贴切、身心律动相吻合的词、曲、韵律，这是创作者命题。好的作品待指挥老师训练完成，童声美和音乐美便合二为一，不复赘述。

在深圳广电集团舞台上演绎王芳团长原创歌曲《爱莲歌》

童声之美，童真为尚。从文化意义上，在孩童浑然不知、也不应当知“文化”为何的年龄段，为听众、为社会、为世界创造和奉献童声艺术美。东西方传统文艺家倡导、推行“童心为美”者众，反观当下传媒导向的互联网世代，诸多艺培的错误理念让孩子们表演中“去童真、成人化”的恶趋势愈演愈烈，刻意的娱人功能过度，对未成年人身心形成伤害，以艺术之名，走向教育的对立面。在这一点上，飞越彩虹坚持保护童真之美，尊重孩子自然天性的彰显，因性顺势，帮助孩子们实现在和声中讲纪律、讲艺术，以集体之名，让歌声焕发童真之美本意。另一个话题：而对于无比重视下一代教育的“中国式家长”，这些稳稳驾驭大舞台的歌唱小天使们焕发出的感染力，对成人世界的穿透和治愈、美的唤醒具备几何级倍数效用——尤其当孩子们唱起爸爸妈妈们同唱过的歌，如“一根那个竹竿，容易哟弯啰嗬”（《紫竹调》），“月亮在白莲花般的云朵里穿行”（《听妈妈讲那过去的故事》）……当童谣老歌稚嫩唱响，“回忆杀”情感浪潮将冲破情绪的堤坝，歌声幻成连接代际人间心灵温暖的红线，令人与人之间情感亲密。在这个意义上，以童声唤醒美，意义非凡。

图片2020年第二届远古与大地音乐会上，各民族孩子同台演唱《飞越彩虹》